2012年6月15日，在北京中华民族艺术珍品博物馆的展厅里，一件长达近十米的巨作得到了各路媒体与工艺美术爱好者的特别关注和赞叹，这就是获得本届中国玉（石）器 “百花奖”特等金奖的翡翠玉雕作品——《清明上河图》。
 

    《清明上河图》原为北宋张择端所绘，被誉为中国十大传世名画之一。此件玉雕作品在忠实原画的基础上，以翡翠雕刻为主要表现形式，栩栩如生地刻绘出北宋时期东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面。该件作品人物造型生动精巧，整体尺寸庞大但兼具细节，翡翠颜色与所雕内容浑融一体，实现了玉雕艺术作品的新突破，主要表现在以下五个方面：
 

玉雕尺寸之最

    该作品原石材料为缅甸老坑种、三彩高档翡翠，重达2.2吨。制作时将切割为25片的翡翠组合成总长9.6米、宽60公分、厚1.5公分的翡翠画面，尺寸约为原画的两倍。在长达近10米的作品中，共雕刻各色人物600余人，各种牲畜60多匹，船只、楼阁、车马等不一而足。细节雕刻之精妙，气韵之生动，令人叹为观止。
 

表现形式之新

    《清明上河图》原画采用线描形式，笔墨技巧，兼工带写，活泼简练。工艺美术作品对这幅传世之作的再创造从未停止，迄今为止，包括刺绣、竹刻、铜板雕刻都曾以此画作为表现内容，进行工艺美术产品的设计制作。而此件作品首次选取三彩翡翠，突破了原作平面线描的约束，采用浮雕、微雕和线雕相结合的多种艺术手法，使作品更具有层次感和立体感。
 

因材施艺之妙

    此件作品原石巨大，又是十分难得的三彩翡翠，因此在设计过程中既要注意原料色彩的过渡渐变，又要忠实于原画。大师们巧妙运用翡翠天然的色彩和质感，与画面内容有机融合，达到了天人合一的艺术效果。翡翠的色彩赋予画面新的意境，使所雕物象更加灵动富于意趣。
 

影壁配置之巧

    作品的木雕影壁采用名贵的金丝楠木雕刻而成，长10.15米，高2.95米，厚0.52米，总重约2吨。与此同时，在木雕框架之内，加装背光效果，可以在展示之时更加凸显翡翠玉料色彩和质地的精美。
 

作品意境之美

    翡翠特有的清新淡雅之色赋予传统名画新的意境，使得整个画面焕然一新，彰显时代特色。特别是大师们运用雕刻的手法表现了中国写意画的视觉效果，营造出一种虚实相生的想象空间，使人仿佛置身仙境之中。
 

    在北京工美集团领导和专家的指导下，工美集团技术中心依靠精干的设计团队和数名玉雕大师共同策划、设计、制作，历时四年，成就了此件难得的传世珍品。
 

    始于1981年的中国工艺美术“百花奖”，是中国工艺美术的最高奖项，荣获“百花奖”是工艺美术工作者梦寐以求的最高荣誉。中国玉（石）器“百花奖”是从中国工艺美术百花奖中单列出的一项国家级重要年度奖项，经过多年努力，现已成为全国玉石行业著名品牌。翡翠玉雕作品——《清明上河图》能获得此奖项的特等金奖，更是显示了该作品的艺术价值。